Blog

Fri 16 Oct – Jazz in Kiev 2009

Важко повірити в те, що цьогорічний фестиваль “Jazz in Kiev” проводиться лише вдруге. Хвилююча атмосфера очікування, приємний контингент з його джазовою невимушеністю, приглушене світло в камерній залі Жовтневого палацу і, зрештою, музиканти, імена яких асоціюються із чимось настільки далеким і недосяжним, що сам погляд на них з висоти балкону першого ярусу – неначе пережитий заново казковий сон. Перед концертом провідний джазовий журналіст країни Олексій Коган висловив сподівання на те, що фестиваль стане традиційним. На моє переконання він уже став таким. І не стільки через прекрасну організацію та незмінність місця та часу зустрічі.

Хоча з останнім можна посперечатись, адже в серцях киян та приїжджих, для яких джаз є значно більше, ніж просто музикою, багряно-жовті барви осені стали тепер кружляти в особливому ритмі. Традиційним «Jazz in Kiev» став передусім через склад його учасників. Адже саме в джазі як ні в якому іншому жанрі найважливішу роль грає передача музичного знання «з рук в руки». Таким чином ми не лише насолоджуємось майстерністю музикантів – ми, що не менш важливо, торкаємося самих витоків цього музичного скарбу. На минулорічному фестивалі в образі Avishai Cohen можна було побачити і відчути знамениті пасажі Chick Corea, класичні ритми Herbie Hancock, багатоголосся Bobby McFerrin, за чутливою «подвійною» грою гітариста Charlie Hunter упізнавалася школа прославленого вчителя-гітариста Joe Satriani, за Al Jarreau… можна було нікого не вгадувати, бо це був Ел Джеро. Ці виконавці самі є носіями традиційності – разом із ними ми здійснюємо подорож в минуле, щоб насолодитись хвилинами сучасності.

От і 16 жовтня, у п’ятницю ввечері, вмостившись на своєму місці, я застиг у передчутті незвичайного. Фестиваль відкривав польський колектив Bester Quartet. Присутність у грі команди оригінальних єврейських мотивів клезмер задала особливий тон цьому фестивальному дню. Акордеон (часом навіть два), контрабас, скрипка, кларнет та перкусії переплелися між собою найдивовижнішим чином. Кожен інструмент, окрім виконання своєї головної функції грав ще кілька неповторних ролей – через це виступ квартету перетворився на театралізовану музичну виставу. Глухі кроки за стіною, скрип дверних петель, нявкання кішки за вікном – я не можу пригадати всіх образів, що поставали перед очима, мабуть у кожного присутнього склалася своя динамічна замальовка. Не знаю, де в той момент був John Zorn зі своїм саксофоном та харизмою, але його присутність відчувалася у кожному куточку. Чесно, навіть якщо не знати, що Bester Quartet записуються під зорнівським лейблом «Tzadik Records», почерк великого джаз-авангардиста не впізнати було неможливо. Виступ колективу вийшов домашнім та колоритним. Із радісними посмішками, все ще під враженням від мотивів клезмер глядачі потихеньку готували себе до виступу наступного виконавця.

Ім’я Mike Stern добре відоме київській публіці за виступами музиканта разом із норвезькою групою Яна-Гуннара Хоффа. Цьогоріч разом із Стерном приїхала зовсім нова команда (барабанщик Дейв Векл, контрабасист Кріс Мін Доки і трубач, володар премії Греммі за кращий джазовий альбом 2009 року, Ренді Брекер). І головне, сам Майк Стерн. Ну як можна не відчувати насолоду, що пронизує з голови до п’ят, коли перед вами виступає гітарист-віртуоз, що грав із самими Jaco Pastorius, Miles Davis та Joe Henderson?! Група Стерна продемонструвала ідеальну зіграність. Професійна розслабленість музикантів, що отримували від гри не менше задоволення, ніж глядачі, дружелюбність та відкритість учасників команди (а особливо Майка) налаштовували на піднесений безтурботний лад. Як би тривіально це не звучало, але в цього гітариста є свій винятковий стиль. Ритмічні фанк (джаз-рок) теми поєднувалися з чуттєвими композиціями типу «Before you go». Після виступу Стерна лишилося відчуття довершеності та драйву. Чому драйву? Під кінець, коли Олексій Коган оголосив, що за дві хвилини Майк з’явиться у фойє, багато людей поспішили до виходу. Даремно! Взявши низький старт зі свого місця, я приготувався штурмувати простір перед сценою. Невпинні аплодисменти та благання глядачів, що лишилися – і, о диво, Майк з командою знову з нами! Яке це щастя, бачити з кількох метрів знаменитий Телекастер Стерна і спостерігати за його вправними легкими рухами!

А потім, за кілька хвилин, Стерн дійсно був у фойє, коло своїх дисків (до речі в цьому році вийшов новий альбом музиканта «Big Neighborhood»). Він з товариською посмішкою відповідав на питання, роздавав автографи, та фотографувався із вдячними шанувальниками. Мені до сих пір важко в це повірити, але за мить я опинився навпроти цього великого гітариста. Протягнутий квиток, і… «Mike, could you please sign my ticket? – Yes, thank you for coming! ». Згадався герой Тома Хенкса з кінофільму «Термінал». Такі моменти не забуваються.
Осінь, Київ, джаз – до зустрічі за рік…

Очередной пост, посвященный статистике. Сегодня нашей темой является джаз (точнее, топ-100 тега jazz).

Just another one statistical post. Jazz is our field of research today (top-100 of the tag jazz, to be exact).

предыдущие посты / previous entries
mainstream
russian rock
progressive rock
black metal

Сначала наше традиционное упорядочение по количеству прослушиваний и слушателей.

First of all, our traditional arrangement with respect to number of plays and number of listeners.








И тут, и там наиболее популярным исполнителем является Amy Winehouse (и, да, по личным соображениям я убрал из статистики Тома Уэйтса). Дальше начинается вполне классический джаз - Norah Jones, Frank Sinatra, Louis Armstrong и так далее.

In both cases the most popular artist is Amy Winehouse (and, yes, I supposed it would be correct to exclude Tom Waits from jazz stats). Then the things go more classical: Norah Jones, Frank Sinatra, Louis Armstrong and so on.




А вот так выглядит общая зависимость количества прослушиваний джазовых исполнителей от числа слушателей. Заметно, что чем правее, тем сильнее эта зависимость идет вверх. Таким образом, получается, что лидеры находятся на каком-то особенном положении у слушателей.

And that's the way, general dependence of playcount to number of listeners looks like. You can notice, it's bending upwards with growing number of listeners. So, that means, the leaders of our statistics are treated by listeners in a different way, than other artists.




Это также подтверждается графиком удельного числа прослушиваний (число прослушиваний делить на число слушателей для каждого исполнителя). Вообще, у джаза этот показатель оказался рекордно низким - в среднем 11 прослушиваний. Наибольший показатель у вездесущей Эми Уайнхаус - 32.

The graph of specific number of scrobbles (a playcount divided by number of listeners for each artist) confirms that notation. Surprisingly, jazz artists have very low specific scrobble number - 11 in average. Amy Winehouse has the highest one - 32.




Гистограмма лишь подтверждает печальный факт концентрации удельного числа прослушиваний вблизи рекордно низких значений, в целом по форме повторяя распределение для других жанров. Джаз умер?

The histogram just supports concentrating of specific number of scrobbles near very low values, repeating the histogram for other genres in general. Sad, but true. Is jazz dead?




Немного статистики по активности слушателей в рупорах исполнителей. Как видно из графика, какой-либо строгой зависимости числа сообщений в рупоре от числа слушателей не наблюдается. То, что более популярным исполнителям больше пишут, понятно и так. Кстати, Эми Уайнхаус я сюда не включил - взглянув на следующий график, вы поймете, почему.

Some stats about the user activity in shoutboxes. As one can see, there's no strict dependence of number of shouts to number of listeners. It's obvious, that more popular artists should get more shouts. By the way, Amy Winehouse isn't included here - see the next plot to understand why.




А вот зависимость числа сообщений в рупоре от удельного числа прослушиваний. Эми Уайнхаус и здесь лидирует, причем с шестикратным отрывом. Короче говоря, для джаза она - исполнитель, аномальный по всем параметрам) А вот если убрать Эми, то будет видно обнаруженое ранее явление: среднее удельное число прослушиваний является чем-то вроде барьера, разделяющего исполнителей с малым и с большим числом сообщений в рупоре. Посмотрим, что покажут другие жанры)

And here's the dependence of number of shouts in the shoutbox to specific number of scrobbles. Amy Winehouse takes the lead again, having six times more shouts than others. So, she's really anomalous for the jazz. And without Amy, the graph exhibits the property, found in previous research: average specific number of scrobbles behaves like a barrier, separating artists with few shouts from artists with lots of them. Let us see, what another genres would show us the next time)

P.S. Суммарное число прослушиваний в top-100 джаза - 348 миллионов.
The total playcount in jazz's top-100 is 348 millions.

P.P.S. Спасибо Hzlqgmnzhh за полезный скрипт.
Thanks to Hzlqgmnzhh for his script.

List of considered artists:

Miles Davis, Billie Holiday, Nina Simone, Ella Fitzgerald, John Coltrane, Frank Sinatra, Norah Jones, Diana Krall, Louis Armstrong, Herbie Hancock, Charles Mingus, Chet Baker, Amy Winehouse, Thelonious Monk, Jamie Cullum, Duke Ellington, Django Reinhardt, Charlie Parker, Bill Evans, Michael Buble', Katie Melua, Madeleine Peyroux, Nat King Cole, Ray Charles, Sarah Vaughan, Esbjo"rn Svensson Trio, Keith Jarrett, Dave Brubeck, Stan Getz, Pat Metheny, The Cinematic Orchestra, Oscar Peterson, Cassandra Wilson, Count Basie, Pat Metheny Group, Dizzy Gillespie, Dinah Washington, Koop, Weather Report, John Zorn, Richard Cheese, Sonny Rollins, Wayne Shorter, Pink Martini, The Bad Plus, Chick Corea, Wes Montgomery, George Benson, Melody Gardot, Dexter Gordon, Julie London, Brad Mehldau, Cannonball Adderley, Squirrel Nut Zippers, Eva Cassidy, Stacey Kent, Benny Goodman, John Scofield, Horace Silver, Room Eleven, The Dave Brubeck Quartet, Skalpel, Astrud Gilberto, Marcus Miller, Jan Garbarek, Wynton Marsalis, Lee Morgan, Tord Gustavsen Trio, Peggy Lee, Glenn Miller, Bill Frisell, Jimmy Smith, Jaga Jazzist, Sade, Harry Connick, Jr., Freddie Hubbard, Donald Byrd, Bill Evans Trio, Lisa Ekdahl, Lizz Wright, Erik Truffaz, Ella Fitzgerald & Louis, Ornette Coleman, Blossom Dearie, Jaco Pastorius, Sun Ra, Etta James, The Cat Empire, Paolo Conte, Art Blakey & The Jazz Messengers, Mahavishnu Orchestra, Grant Green, Avishai Cohen, Quincy Jones, Al Di Meola, Keiko Matsui, Al Jarreau, Morphine, Silje Nergaard

New Releases

New Music Releases – now at Jazzloft Internetradio
Tuesday 18:00 – 19:00, Friday 10:00 – 11:00
and Sunday 18:00 – 20:00 [CET]

Avishai Cohen
Aurora


Andy Sheppard
Movements In Colour


Julian Lage
Sounding Point


Franck Avitabile
Paris Sketches


Friend 'n Fellow
Lady


Wolfgang Muthspiel
(feat. Slava Grogoryan & Ralph Towner)
From A Dream


Diana Krall
Quiet Nights


Ida Sand
True Love


John Scofield
Piety Street


Madeleine Peyroux
Bare Bones


Matthias Vogt trio
Coming Up For Air


RUSCONI
One Up Down Left Right


Jürgen Friedrich
Pollock

TOP 16 MUSICIANS FROM ISRAEL

(All lists in www.selcukschoices.blogspot.com - Tüm listeler için www.selcukschoices.blogspot.com)

1. Chava Alberstein - Folk
2. Avishai Cohen - Jazz
3. Itzhak Perlman - Classical Violinist
4. Orphaned Land - Folk Metal
5. Daniel Barenboim - Classical Pianist
6. Arik Einstein - Pop Rock
7. Infected Mushroom - Trance
8. Meir Ariel - Folk Rock
9. Ehud Banai - Folk Rock
10. Keren Ann - Indie Pop
11. Astral Projection - Trance
12. Noa - World Music
13. Ishtar Alabina - Arabic Music
14. Shlomo Artzi - Folk Rock
15. yehudit ravitz - Rock
16. Ofra Haza - World Music


Comment about missed names which should be in list and not deserving ones.

My recommendations are

Avishai Cohen Bill Evans Bill Frisell Black Sabbath Brad Mehldau Brad Mehldau Trio Cannonball Adderley Charlie Parker Chick Corea Cream Creedence Clearwater Revival Dire Straits Eric Clapton Eva Cassidy Fleetwood Mac Françoise Hardy Freddie Hubbard Harold Budd, Simon Raymonde, Robin Guthrie & Elizabeth Fraser INXS Jaco Pastorius Janis Joplin Jimi Hendrix John Lennon John McLaughlin Keith Jarrett Lynyrd Skynyrd Madeleine Peyroux Mahavishnu Orchestra Miles Davis Quintet Pat Metheny Pat Metheny Group Paul McCartney & Wings Pink Floyd R.E.M. Return to Forever Ringo Starr Roxy Music Sarah McLachlan Simple Minds Steppenwolf T. Rex Ten Years After The Animals The Bad Plus The Kinks The Police The Who The Yardbirds This Mortal Coil ZZ Top

1. Allan Holdsworth - 1977 - Live In London. This is something I got from JazzFusion.TV, an online repository of live shows from virtually all of the jazz fusion luminaries one can think of. And this one has very good sound quality compared to some. Captured back in the day before Holdsworth briefly went in a more rock direction with the group UK. There's tons of shows on this site and they're all free. Highly recommended.
http://www.jazzfusion.tv/

2. Black Moth Super Rainbow + The Octopus Project - 2006 - the house of apples and eyeballs. This is some tremendous modern psych. Both strange and accessible, I couldn't tell you where one band begins and the other ends, but I do know this is a superb, seamless collaboration. And both of these bands have sizable catalogs and mp3's on their web sites:
http://www.blackmothsuperrainbow.com/
http://www.theoctopusproject.com/
Also, I must say everything else I've heard from these bands is equally good.

3.VA - 2005 - asian lounge. Listened to this this morning. Think world music lite, but downtempo rather than new age. Which means it's much more listenable. Not on the level of Talvin Singh's Asian dub stuff, but OK nonetheless. Especially when dealing with a hangover. Goes down smooth.

4. Avishai Cohen - 2008 - Gently Disturbed. Excellent mainstream oriented jazz (no, not smooth jazz, yuk) with a pronounced interplay between bass and piano. Nothing jarring, just a bass player and his group at the top of their game. Professionally executed with crystal clear sound quality. Have to check out more of Mr. Cohen's music.

5. Brain Damage - 2007 - Pompiers hallucinés. Another free download from Jamendo. They have all sorts of music on there, mostly European artists I've never heard of. Apparently, this is a French Psych-progressive rock band that's been active since the seventies. I would put them closer to Hawkwind or even Chrome, rather than the better known French groups such as Magma or Univers Zero. And they're offering their music free on Jamendo
http://www.jamendo.com/en/
http://en.wikipedia.org/wiki/Brain_Damage_(rock_band)Allan HoldsworthBlack Moth Super RainbowThe Octopus ProjectAvishai CohenBrain Damage

1. Joel Alme – Master of ceremonis
2. Glasvegas - st
3. Nina Ramsby & Ludvig Berghe Trio – Du har blivit stor nu
4. Raphael Saadiq – The way I see it
5. Jazmine Sullivan – Fearless
6. Pow Wow – I keine bråsche
7. The Soundtrack of Our Lives – Communion
8. H3fk – Nubiska nätter
9. Kathleen Edwards – Asking for flowers
10. Magnus Broo Quartet – Painbody
11. The Splendor– Sound of Splendor
12. Pete Molinari – A virtual landscape
13. Håkan Hellström – Försent för edelweiss
14. Jenny Lewis – Acid tongue
15. Fleet Foxes – st
16. Al Green – Lay it down
17. Avishai Cohen – Gently disturbed
18. Ane Brun – Chaning of seasons
19. Frida Hyvönen – Silence is wild
20. Titiyo – Hidden

1. Bobo Stenson Trio – Cantando
2. Peter Asplund Quartet – As knights concur
3. Lizz Wright – The orchard
4. Sara Isaksson & Anders Widmark – Pool of happiness
5. Emmylou Harris – All I intended to be
6. Melissa Horn – Långa nätter
7. Avishai Cohen – Gently disturbed
8. Anna Christoffersson & Steve Dobrogosz – Rivertime
9. H3fk – Nubiska nätter
10. Duffy – Rockferry
11. Herbie Hancock - River
12. Solomon Burke – Like a fire
13. Nina Ramsby & Ludvig Berghe Trio – Du har blivit stor nu
14. Victoria Tolstoy – My russian soul
15. E.S.T. – Leucocyte
16. Amy LaVere – Anchors & anvils
17. Eva Cassidy – Somewhere
18. Morcheeba – Dive deep
19. Calexico – Carried to dust
20. Stephanie McKay – Tell it like it is